WILD: DIRETTA DAL REGISTA DI 'DALLAS BUYERS CLUB' JEAN-MARC VALLÉE, REESE WITHERSPOON PORTA SUL GRANDE SCHERMO LA TEMERARIA AVVENTURA DI CHERYL STRAYED, UNA GIOVANE DONNA CHE HA PERCORSO OLTRE MILLE MIGLIA LUNGO LA PISTA DEL TREKKING DEL PACIFIC CREST PER ELABORARE UN GRAVE LUTTO FAMILIARE E IL NAUFRAGIO DEL SUO MATRIMONIO. UN VIAGGIO PERICOLOSO E SOLITARIO PER SCONFIGGERE I SUOI DEMONI E LE SUE PAURE

Into the Wild, pur essendo un ottimo film, ha fatto un grosso danno: ha generato un sottogenere tout court di biografie di gente che abbandona la civiltà per andare a scoprire la libertà in mezzo ai boschi. Ne sono esempi recenti 127 ore, Tracks e ora Wild. Tutti film basati su bestseller celebratissimi dal pubblico che inneggiano a uno stile di vita essenziale. Wild, l'ultimo in ordine di tempo, è basato sul libro di Cheryl Strayed, edito in Italia da Piemme, una donna che, dopo aver perso la madre, morta di cancro, essere stata abbandonata da un padre alcolizzato e violento, aver distrutto il proprio matrimonio con droghe e tradimenti vari, decide negli anni '90 di percorrere il Pacific Crest, ovvero il sentiero che va per gli USA dal confine col Messico a quello col Canada. A dirigere il veicolo per una candidatura telefonatissima agli Oscar per Reese Witherspoon è

Jean-Marc Vallée, regista canadese che ha aiutato lo scorso anno Matthew McConaughey e Jared Leto con Dallas Buyers Club a vincere il loro, che costruisce un dramma solitario tra la natura selvaggia americana - che molto ricorderebbe certo cinema underground degli anni '70, se non fosse per una sceneggiatura molto sciatta e immobile dello scrittore inglese Nick Hornby, che scrive il film come un libro in cui ogni capitolo è preceduto da citazioni di immortali poeti del calibro di Emily Dickinson, Robert Frost e Walt Whitman - e brevi flashback della vita precedente della giovane donna, che vedono in particolare ricostruito il suo rapporto con una madre gioviale e amorevole.

Il problema della pellicola verte sulla drammatizzazione standardizzata, tipicamente hollywoodiana, della figura femminile, del suo percorso di riscatto morale e affettivo attraverso un tono ricattatorio e banale già visto fin troppe volte e che nemmeno la protagonista, una Reese Witherspoon

che, anche produttrice, si rivela miope in questa veste assegnando a se stessa anche il ruolo di Cheryl in età adolescenziale, rivelandosi a conti fatti caricaturale e poco umile per il bene dell' economia dell'opera filmica. La sua prova è scoordinata, bidimensionale, priva di evoluzione introspettiva, nonostante sia perfetta fisicamente per il ruolo - anche se per una volta la vera Strayed è più carina del suo alter ego sullo schermo (lo vediamo dalle foto della donna nei titoli di coda). E poi c'è da chiedersi quale sia quel direttore di casting che mette Laura Dern e Reese Witherspoon a interpretare madre e figlia.... Resta un film però molto interessante sotto il doppio punto di vista tecnico: attraverso un montaggio musicale serrato, capace di riutilizzare al meglio la musica del tempo, e una fotografia che valorizza il capolavoro della natura. Nonostante questo, il dolore di Cheryl non emerge, non arriva,

non commuove. Eppure gli ingredienti ci sarebbero tutti. Ma Wild è come un soufflé quando manca la cottura giusta.