BARBIE

A lei l’onor di cronaca, ops!, di fiaba! Fiaba declinata in una sorta di parabola para-femminista, ma non solo. Helen Mirren è difatti la voce narrante fuori campo del Barbie di Greta Gerwig (Lady Bird, Piccole donne), laddove, ‘scherzando, scherzando, Arlecchino si confessa’. Confessione tutto sommato molto meno banale di quel che potrebbe apparire ad un primo sguardo. Anzi, a tratti è persino geniale! Comunque, la voce fuori campo ci introietta in questa storia di… ‘non umano verso l’umano’ e… viceversa?

“Fin dalla notte dei tempi, da quando nel mondo è esistita la prima bambina, sono esistite le bambole. Ma le bambole erano pur sempre bambolotti. Le bambine che ci giocavano potevano soltanto giocare ad essere madri, il che può essere divertente, almeno per un po', comunque, chiedete a vostra madre! La cosa è andata avanti finché…”

Finché non è comparsa lei, la ‘Barbie stereotipo’ per eccellenza: alta, magra ma con un

seno che sembra parlare, biondissima e radiosa, in una parola, perfetta. Ed è questa per l’appunto la Barbie cui dà corpo, anima ed ironia Margot Robbie. Talmente perfetta che tutte quelle bambine con in braccio bambole tradizionali - non a caso ritratte in una fotografia seppiata atta a definire il passato, di contro alla nuova Era, solare anche cromaticamente parlando - non iniziano a romperle in mille pezzi. La geniale sequenza dichiara una ancora più geniale paternità artistica, perché musica e dinamiche di movimento, vanno consapevolmente a parafrasare, in punta di omaggio significante, il celebre incipit di 2001-Odissea nello spazio di Stanley Kubrick. Ed è anche questa la chiave di lettura da adottare per la visione del film, se non ci si vuol fermare sulla superficie, asfissiando il respiro di un sotto testo che non solo esiste, ma che è lì proprio per dar senso a quel che accade in

primo piano.

La fase iniziale di Barbie/Robbie con lo staff di ‘Barbie non stereotipate’ al seguito, cadenzata nel saluto reciproco quotidiano, ad immagine e somiglianza dell’umano, sembra a tratti costeggiare il The Truman Show di Peter Weir, in cui tutto è solare e perfetto perché finto, appunto. Laddove una Barbie vive il mondo più bello ogni giorno perché ci troviamo a Barbieland. “Ma per Ken è un grande giorno solo se Barbie lo vuole”. Perciò al Ken di Gosling, almeno in prima fase, è riservato il ruolo di ‘zerbino’, perché Barbie non mostra alcun interesse per lui e non lo rende partecipe dei suoi ‘party’ per sole ‘Barbie’, appunto, femmine senza genitali. Persino gli altri Ken non tengono in alta considerazione il Ken primario, tanto che ne dovrà passare di acqua sotto i ponti perché arrivi a rivendicare la propria identità, cantilenando il motivo ‘Io sono Ken’, tirandosi fuori

dalla serialità di produzione alla stregua di quanto rivendicato da David (Haley Joel Osment) nello spielberghiano A.I.. Quanto poi alla maglietta con su scritto ‘I am Kenough’, vabbè, si può solo sorridere!

Ma oltre la ‘Barbie stereotipo’, ci sono molte altre Barbie, che siano a immagine e somiglianza di ‘donne-pilota’, di manager o perfino di astronauta, eccetera, eccetera, il concetto è che “Tutte queste donne sono Barbie, e Barbie è tutte queste donne”. E se anche la prima Barbie ha cominciato in costume da bagno, ora è diventata molto di più, e “le bambine diventano donne con qualsiasi obiettivo si mettano in testa”. Ed è questo il messaggio che si vuole far passare. Ma prima, sia Barbie che Ken, dovranno sperimentare la ‘formula rovesciata’ nel mondo reale, e occorrerà loro del tempo per chiarirsi le idee in proposito.

Per il resto, scavalcando l’intollerabile e lezioso tormentone del ‘Ciao Barbie’ e ‘Ciao Ken’,

soprattutto nella prima parte, la storia si colora anche di corollari di pura cinematografia in varie occasioni: tra cui l’estromissione di potere, nel contenzioso tra il ‘matriarcato’ all’insegna di Barbie e il ‘patriarcato’ di Ken - perfino i due interpreti, Margot Robbie e Ryan Golsing sembrano gareggiare a rubarsi la scena - tramite il lancio dei rispettivi capi di abbigliamento, celebrato dal fermo immagine con didascalia per ogni singolo pezzo, come in ogni degno spot pubblicitario che si rispetti, per una sorta di alter ego della canonica sfilata di moda. Un gioco ondivago che trapela qua e là in altri passaggi narrativi, quasi che la Mattel, creatrice della Barbie giocattolo, con annessi e connessi, ma anche produttrice del film, non intendesse mancare la ghiotta occasione per farsi implicita pubblicità.

Barbie diventa allora un intelligente ‘ninnolo’ allestito con gran dovizia di scenografie, musiche e realtà ‘fiabesca’ dai colori pastello, con la dominante

del rosa, per parafrasare un problema interpersonale, prima ancora che sociale, nell’annosa ed interminabile guerra tra i sessi: patriarcato o matriarcato? Questo è il dilemma! Così Barbieland non è altro che una metafora sull’esistenza, in cui l’umanità diventa un problema condiviso anche della bambola più perfetta in un mondo perfetto, perché una sorta di ‘interferenza’ dal mondo reale la porta ad un fugace pensiero sulla mortalità. Da quel momento in poi le cose per Barbie non saranno più le stesse e gigioneggiando tra gioco e finzione, inizieranno a farsi strada cavilli esistenziali, ancorati più al dubbio che alla certezza. A supporto del narrato, fuori e dentro Barbieland, le canzoni, come parte integrante della sceneggiatura, si accordano su coreografie di ballo, inscenate magari su un pavimento ad incrocio cromatico, rosa-celeste, o a dominanza alternata, in ogni caso sempre luminosi e scintillanti. Mentre il corpo direttivo - maschile integrale! - di produzione

giocattoli Mattel, capitanato dal CEO dell’azienda giocattoli (Will Ferrell), fallisce il tentativo di riporre la ‘Barbie-stereotipo’ nella scatola. Margot Robbie lascia trapelare un certo fastidio nell’allaccio ai polsi, tipicamente riservato alle bambole in box, ora percepito come una ‘prigionia’. Non a caso la fuga diventa istintiva e la porta al primo incontro con la sua creatrice. Di contro, l’indiretta confusione di Ken sul piano identitario, assume spesso connotazioni tragicomiche, aprendo finestre da ‘flash-dance’ in cui Ryan Gosling (La La Land), non può che eccellere.

La parte finale con l’anziana Ruth (Rhea Perlman), ideatrice della ‘bambola’ Barbie per eccellenza, è poi un fiore all’occhiello della sceneggiatura (a firma della stessa Gerwig e di Noah Baumbach). Occasione che la pone a tu per tu con la sua stessa creazione, ormai in piena crisi esistenziale: tornare ai natali in Barbieland o integrarsi nel mondo reale da umana in carne ed ossa? Quello che l’ha

fatta capitolare è scoprire da madre e figlia umane che, in veste di ‘Barbie stereotipo’, ha solo creato problemi: “Tu fai sentire le donne sbagliate… Hai fatto arretrare il femminismo di Cinquant’anni”. Così sensi di colpa e riflessioni impensabili prima, la pongono di fronte alla sua creatrice già in un certo senso ‘modificata’, e con un’aspirazione ‘in pelle’, mentre scopre di non dover neppure chiedere il permesso per fare il salto di svolta. La forte nuova aspirazione è piuttosto chiara, mentre la regia strizza l’occhio ad analogo dilemma trasverso - la durata della vita e dunque anche la qualità - trattato per tutt’altri canali nel monumentale Sci-Fi Blade Runner:

Barbie/Robbie: “Io vorrei tanto far parte delle persone che creano valore e non essere una cosa creata. Voglio partecipare all’ideazione, non essere l’idea”

L’anziana creatrice: “In coscienza non posso farti fare questo salto senza farti sapere cosa significa”

Si prendono per mano mentre Barbie

ad occhi chiusi, attraverso un montaggio che riassume rapidamente momenti focali dell’esistenza umana, scopre a cosa andrà incontro. Una pioggia di schegge di varia umanità che altro non producono se non rafforzare il desiderio di Barbie di non essere più tale.

La voce fuori campo sopraggiunge a tirare le fila - non senza una certa ironia - di questa bizzarra ma istruttiva storia:

“E così Barbie ha lasciato indietro i colori pastello e la plastica di Barbieland per i colori pastello e la plastica di Los Angeles”

C’è da non credere qual è il primo appuntamento di bambola Barbie, tradotta nell’umana Barbara! Esilarante, direi!