IL COMANDANTE E LA CICOGNA: TERZA COMMEDIA PER SILVIO SOLDINI. UNA FAVOLA NELL'ITALIA CORROTTA CON VALERIO MASTANDREA E ALBA ROHRWACHER

UNA COMMEDIA CORALE CHE DISEGNA UN RITRATTO DIVERTENTE, IRONICO ED ESTREMAMENTE EFFICACE DELL’ITALIA DI OGGI. CON UN CAST A DIR POCO PERFETTO

In un periodo non proprio rose e fiori per la società italiana, costretta a barcamenarsi tra crisi economica e scandali pressoché quotidiani, politici e sportivi, Silvio Soldini (Pane e tulipani; Cosa voglio di più; Giorni e nuvole) dirige con grande maturità una storia corale e ariosa che descrive la realtà del nostro paese attraverso una serie di personaggi le cui vite sono destinate ad incrociarsi.

Il primo grande punto di forza di Il comandante e la cicogna sono proprio i suoi protagonisti: ognuno di loro, con le proprie ansie, manie, pregi e difetti conquista lo spettatore e lo coinvolge nella trama. Guidati da due immensi Valerio Mastandrea (Gli Equilibristi; Romanzo di una strage; La prima cosa bella) e Giuseppe Battiston (Bar Sport; Amore, bugie e calcetto; Figli

delle stelle), tutti, ciascuno in modo diverso, hanno qualcosa da dire e nessuno è mai vuoto o banale. Impossibile, allora, non provare tenerezza per Leo (Mastandrea), idraulico vedovo impegnato a gestire i due figli adolescenti Elia e Maddalena (rispettivamente Luca Durodi e Serena Pinto, entrambi al debutto, convincente, sul grande schermo), che ogni notte, alle quattro, si sveglia e parla con la moglie morta (una soprannaturale Claudia Gerini, vivace, “caffeinomane” e in abbigliamento marittimo); o provare simpatia per Amanzio Zosulich (Battiston), un irresistibile moralizzatore urbano dall’accento triestino che critica tutto ciò che vede, come se combattesse una sorta di battaglia personale contro il sistema - lui la chiama “opera di sensibilizzazione” -.

La vera chicca, però, è rappresentata dal modo in cui il film fa riflettere sulla realtà dell’Italia contemporanea, non solo attraverso le (dis)avventure dei personaggi, ma anche grazie ai severi giudizi delle statue dei vari Garibaldi, Leopardi, Leonardo

e Verdi che popolano le nostre piazze e che diventano anch’esse autentici ed importanti personaggi: figure che hanno fatto la storia dell’Italia e ci ricordano quello che eravamo, ora osservano silenziose dall’alto dei loro piedistalli, deluse da tutto il marcio che vedono.

In questo genere di storie, con tante personalità diverse da gestire, la difficoltà è sempre quella di far coesistere gli ingredienti: con una regia leggera come il volo della cicogna del titolo, che si innalza sopra la città, e sfruttando l’alchimia creatasi tra gli attori, Soldini alterna toni ironici e surreali ad altri più seri e riflessivi, riuscendo a dare alla narrazione una preziosa continuità. Questo assicura una visione godibile e mai noiosa, condita da un velo di speranza finale, che rende meno aspra la realtà. E il bersaglio è centrato in pieno.