CALL JANE

Potrebbe apparire come scorcio retrò sui diritti delle donne all’aborto, ma se, come pare, qualche eminenza grigia maschile statunitense, ha voglia di rimettere in discussione una legge oramai acquisita da tempo, allora forse questo Call Jane giunge a proporre una riflessione non poi così obsoleta. Peccato che, per quanto ispirata ad una storia vera, risulti comunque una pellicola debole e decentrata, a dispetto delle più che nobili interpretazioni di Elizabeth Banks e di Sigourney Weaver, che si sono prestate per contribuire alla causa, senza poter evidentemente intervenire sulle coordinate di scrittura, condotte dalla regista e sceneggiatrice teatrale e cinematografica statunitense Phyllis Nagy (Mrs. Harris, Carol).

I tempi cinematografici sono dilatati come a ricalcare la soggettiva della percezione di Joy (Elizabeth Banks), una ‘casalinga tipo’ nell’America degli Anni Sessanta, con una figlia adolescente e il marito avvocato assorbito dal lavoro quanto basta a delegare la gestione della quotidianità interamente dalla moglie. Epoca

in cui la solidarietà tra vicine (la giovane vedova Lana di Kate Mara) era incondizionata e irrorata di reciproca comprensione. I problemi iniziano per Joy/Banks quando scopre che sta mettendo a rischio la propria salute, in coda al fatto di essere di nuovo incinta del secondo figlio. Era l’epoca in cui la prospettiva dell’interruzione di gravidanza non solo era illegale ma improponibile di fronte al muro di totale rifiuto, senza se e senza ma, da parte della Chiesa. Il che aveva il suo peso, tant’è che, una commissione legale composta da soli uomini - il consiglio di amministrazione del suo ospedale - nega del tutto a Joy/Banks l’opzione aborto, per quanto mirato a salvaguardare la sua stessa salute. Paradosso nel paradosso, quando da parte di un medico donna di psichiatria, si vede proporre la possibilità di ‘architettare’ la condizione di aborto spontaneo, provocando una caduta dalle scale: “Con me ha

funzionato”. Ecco con quale scenario si scontra Joy/Banks prima che si imbatta in un avviso speciale alla fermata dell’autobus. Avviso cui ammicca il titolo stesso del film e che suggerisce: “Call Jane”.
“Chi è Jane?” chiede Joy/Banks a una portavoce del Jane Collective. Sarà più tardi Virginia (Sigourney Weaver), la guida anziana di un nutrito gruppo di sostegno, a risponderle in merito: “Siamo tutte Jane”. Il Jane Collective era difatti l’identità di una rete di donne clandestine di Chicago che si è assunta dei rischi per aiutare ad ottenere aborti sicuri e illegali, a partire dalla fine degli anni Sessanta, per fermarsi solo nel 1973 con la sentenza Roe v. Wade. Ma il corpo del film percorre il viatico di presa di coscienza di Joy/Blake, al punto da ritrovarsi, a seguito della sua personale interruzione di gravidanza, ad assumere l’improbabile ruolo di prima operatrice sul campo. Il giovane medico, che poi

medico non lo era affatto, diventa l’anima inopportunamente leggera del variegato dramma di moltissime donne, anche molto giovani e con gravidanze non gestibili o, nei casi di stupro, inaccettabili. Non si fa problemi a far battute poco rispettose o addirittura sapide di un umorismo fuori luogo, del tipo, “è agitata come un cane dal veterinario”. La sua priorità è del resto accordata al compenso in denaro, peraltro non di poco conto, considerato l’abuso di esercizio delle funzioni di medico abortista.

Per il resto, il film guarda al problema come ad una questione di tipo pratico e relativamente semplice o, persino, semplicistica, “come svuotare una zucca”. Espressione poco felice che porterà nei fatti Joy/Blake a raccontare una caterva di frottole a marito e figlia per giustificare la frequente assenza da casa, con l’inevitabile ricorso a cene surgelate, pur di potersi fare carico nella pratica, dell’interruzione di gravidanza di centinaia di donne.

Non si guarda mai in questo film all’aspetto etico, a qualche dubbio altro che non sia la paura dell’operazione in sé, mentre, divagando nel frattempo qua e là su registri poco determinanti ai fini della storia in sé, si lavora concretamente sull’opportunità civile di agevolare le donne meno abbienti, che non hanno il denaro per potersi permettere di accedere al Centro. Ed è questo l’aspetto migliore sul piano di una solidarietà al femminile piena e incondizionata. Motivo che porta Joy/Blake a capo della conduzione operativa degli aborti. L’interrogatorio del detective diventa invece risibile e persino surreale, nelle sue strampalate coordinate della stessa personalità ed del caricaturale look. Un francobollo apposto su una ‘bolla’ alla fine scoppiata sul piano legale. La presenza poi nel gruppo di una suora non ha il respiro che ci si sarebbe augurati, mentre l’ostilità iniziale della figlia, dopo aver scoperto la verità sull’operato della madre, si

tradurrà nel finale in un pieno appoggio: ma solo dopo aver udito con le proprie orecchie i messaggi di queste donne registrati sulla segreteria telefonica. Ed è l’affresco al femminile che si completa, con l’anello di congiunzione multigenerazionale che guarda alle prossime conquiste, ancora in quota rosa. Ma ancora oggi la lotta continua!