THE LOST KING

“Se credi a una bugia e la ripeti sempre, alla fine diventerà la verità”

Quale verità? Si direbbe la domanda più gettonata soprattutto in epoca contemporanea. Ma a confortarci nell’amletico dilemma sopraggiunge una storia che si presenta quasi come ‘rigurgito’ dalla Storia con la S maiuscola, per dirci che quella domanda non solo c’è sempre stata, ma che si direbbe persino il motore del mondo. C’è un popolare proverbio secondo cui, di fronte da una menzogna o, comunque sia, ad una verità trasfigurata, il personaggio in questione chiamato in causa “si rivolta nella tomba”, intendendo dire che ‘non ha pace’. Beh, sembra proprio questo il caso di Riccardo III, l'ultimo sovrano d'Inghilterra appartenente alla casa di York che regnò dal 1483 fino alla sua morte. Shakespeare, prima fonte dai crediti maggiori, almeno per molto tempo, non sempre ha descritto il personaggio e i suoi legami a rigor di Storia. E’ stata

comunque confermata la deformità del suo corpo, sfruttata a dovere per screditarne l’immagine, in seguito al ritrovamento delle spoglie.

Incredibile a dirsi, è proprio questo il nocciolo dello straordinario film The Lost King, che ha realizzato l’illuminato regista britannico Stephen Frears. Regista che, di reali, del passato o contemporanei (The Queen docet), sembra intendersene parecchio. Ma si intende ancor di più di come si costruisce a regola d’arte l’impalcatura di un racconto, dai risvolti storico-divulgativi, divertendo. E con questo film lo fa alla grande, usando l’immaginazione inzuppata generosamente nell’ironia e nella comicità tutta ‘humor british’ galoppante! Non fa dunque eccezione il suo Riccardo III, riesumato in un modo quasi ‘surreale’ da Philippa Langley, storica e madre di due bambini, nel film è incarnata da Sally Hawkins (La forma dell’acqua), con un ex marito sempre e comunque nei paraggi di casa: l’esilarante John Langley di Steve Coogan, qui pure co-sceneggiatore. Con

il teatro nel sangue, attori e regista danno il meglio nell’aderire a questo racconto dalle radici ben piantate in uno script eccellente da ogni punto di vista, ravvivato da questo humor dilagante, che, d’altra parte, non manca di mostrare il lato meno edificante della faccenda: con la faccia della derisione sottile e pur sfacciata da parte degli stessi familiari, amici e persone competenti, quando la protagonista si trova al punto di cercare finanziamenti per le sue ricerche. Si dice che un ricercatore appassionato si nutra anche delle sue sensazioni o intuizioni, oltre che dei documenti, soprattutto quando questi non sono unanimemente concordi, se non addirittura contraddittori. E così è per Philippa/Hawkins che sviluppa una sorta di febbre ossessiva allucinatoria che le fa vedere Riccardo III in carne ed ossa di fronte a sé - con il volto dell’attore che lo ha per l’appunto rappresentato a teatro - fino al punto

di poterci parlare. Un artificio un po' traballante perché mai rivelatore del luogo della sepoltura, indegna, che la Storia gli aveva riservato, dando credito alla versione dell’usurpatore.

Nelle dinamiche di quella che è stata per la storica ricercatrice un’impresa titanica, mirando ad un parcheggio e precisamente al punto con una R - che, ovviamente non stava per Riccardo ma per ‘riservato’ - serpeggiano le meschinità dell’animo umano soprattutto ai livelli più alti della cultura, come l’Università: la prima a negare e a non credere alle ipotesi di ricerca da avviare, la prima ad avvalorarsi e a far suoi i risultati della studiosa a fine corsa. Insomma, un percorso frutto dell’immaginazione del regista che, d’altra parte, sembra trovar sostanzialmente riscontro nei fatti, che riconducono alle ricerche di questa Philippa Langley, incontrata solo dopo aver già scritto il film. Una storia per la quale la protagonista, con la sua perseveranza, a dispetto

di tutto e tutti, rappresentò l’ago della bilancia per il ritrovamento dei resti di Riccardo III, andati perduti per oltre cinquecento anni: fin quando nel 2012 le spoglie furono effettivamente ritrovate sotto un parcheggio nella città di Leicester in Inghilterra. Beh, Stephen Frears con Sally Hawkins e Steve Coogan, scollinando alcuni rari tratti stagnanti, forse speculari ai momenti di disorientamento della protagonista, lo hanno reso un percorso sottilmente divertente, incrociandosi proprio sul sentiero teatrale che qui serve bene un ottimo cinema.