C'ERA UNA TRUFFA AD HOLLYWOOD

Certo che Robert De Niro, immerso da una vita nello star system di Hollywood, non disdegna di sfoggiare, ad ogni occasione, un certo spirito critico! Chissà! Magari per togliersi qualche sassolino dalla scarpa, protetto dalla cornice artistica di cui egli stesso è portavoce e promotore. Chi non ricorda il Disastro a Hollywood di Barry Levinson? Film incentrato proprio su due settimane nella vita di Ben (Robert De Niro), un produttore cinematografico alle prese con le dure regole di Hollywood e un matrimonio in crisi alle spalle. Anche allora già incarnava lui stesso un produttore cinematografico alle prese con non poche gatte da pelare. Il risultato fu quello di un simpatico ‘dramedy’ di una certa levatura.

Oggi, scendendo qualche gradino per portarsi al livello della pura commedia, sgangherata e scanzonata per scelta, ritroviamo di nuovo Robert De Niro sempre infognato tra sceneggiature, regia e produzione, al culmine di una carriera in

caduta libera, costellata di fallimenti, inanellati uno dietro l’altro, ma con il sogno mai sopito di portare l’ottima sceneggiatura nel cassetto, alla ribalta di un successo meritevole dell’Oscar. E’ il Max Barber protagonista in The Comeback Trail (Il sentiero del ritorno), ovvero, in C’era una truffa a Hollywood di George Gallo, già pittore impressionista (vincitore del premio Arts for the Parks nel 1990) prima ancora che regista e sceneggiatore (Perseguitato dalla fortuna). Trattasi di un remake dell’omonimo film del 1982, ma, fatto sta, che, evidentemente, Robert De Niro, ama farsi beffe di Hollywood, in un modo o nell’altro: disastri, truffe, ogni spigolatura è buona per fare dell’ironia e del sarcasmo. Il suo personaggio attuale deve vedersela ora con un boss della mafia cui deve dei soldi. Trovandosi egli perennemente in bolletta e dunque impossibilitato a produrre film di un certo livello, si vede costretto a prestiti che non è poi

in grado di rifondare. A Morgan Freeman tocca far la parte del losco boss ricattatore senza scrupoli Reggie Fontaine, personaggio di fronda, praticamente sfocato sul campo.

La manifestazione cattolica dell’inizio contro l’ultimo film di Max/De Niro non è affatto, come egli pensa, una espressione di affetto e gradimento del pubblico. Tutt’altro. E’ il nipote e collega James (Emile Hirsch) a farglielo notare, insieme ad una lapidaria critica sul giornale. Ed è subito commedia, onorata da De Niro con quell’espressione beffarda che gli appartiene e che lo rende irresistibile ancor più che sul registro drammatico. Ma il lato più divertente di tutta la vicenda emerge quando Max/De Niro, nel tentativo di risollevare le sorti economiche del suo business cinematografico e poter in qualche modo saldare i debiti con Reggie/Freeman, si reca in una casa di riposo per pescare la star protagonista di un western la cui sceneggiatura langue da tempo in un

angolo, perché ritenuta obsoleta e per nulla appetibile. Ma con l’acqua alla gola, Max/De Niro ne pensa una delle sue, in odore di truffa, e persino pesante: beccare un tipo anziano da far schiattare sul set ed incassarne l’assicurazione. E’ qui che subentra il Duke Montana di Tommy Lee Jones, ex star di western per l’appunto, ospite nella casa di riposo, molto malandato e con tanti e tali scheletri nell’armadio da indursi a tentare ogni giorno il suicidio. Che dire? Il reclutamento perfetto per la copertura della truffa.

Ma le cose non andranno secondo i piani, ovvio. E la comicità più carina monta proprio in groppa alle scene in cui, a dispetto di tutto, Duke/Lee Jones, la spunta puntualmente alla volta della sopravvivenza. Tra una citazione e l’altra, tra cui il ponte di legno alla Indiana Jones. Paradossalmente, ne uscirà un capolavoro, con incassi assicurati, e tutti ne trarranno un’ottima

lezione per una redenzione personale accettabile. E mentre in corso d’opera si sono sprecate battutacce per tutti i gusti sull’indole dei produttori in quel di Hollywood, in seno ad una sceneggiatura ben scritta e divertente, presto o tardi si raggiunge un finale doppio, che sembra quasi estraneo al film, quando invece è figlio legittimo delle sequenze di apertura. La risposta pungente alla manifestazione iniziale, per buona pace alla contestazione cattolica.

trailer ufficiale: