L'UOMO DEL LABIRINTO

Questa volta Donato Carrisi mostra una padronanza inedita sul grande schermo: le sue ‘scritture’ da romanziere hanno coinvolto man mano una platea di pubblico non indifferente. Ma il cinema è un’altra cosa. Dopo il timido e scarsamente luminescente esordio alla regia con La ragazza nella nebbia, Carrisi si direbbe aver acquisito disinvoltura nell’uso di strumenti che non è avvezzo a maneggiare tutti i giorni. Insomma, con L’uomo del labirinto ha realizzato una sorta di fluorescente sciarada che tracima tensione emotiva da ogni spiraglio della complessa griglia architettonica da cui si dipana una trama multistrato: letterale, metaforico-allegorica, in seno ad una mappatura tanto labirintica e alle volte insondabile come la stessa psicoanalisi, da sempre chiamata in causa nei thriller crime. Così L’uomo del labirinto cinematografico non ha nulla da invidiare all’omonima fonte letteraria, partorita dallo stesso creatore: anzi, sembrano tenersi testa con dignità, pattinando fianco a fianco su un’unica pista ghiacciata,

con la massima sicurezza di sé.

E con L’uomo del labirinto non era affatto facile! Non era affatto scontato raggiungere un risultato del genere! Mantenere la labirintica complessità del soggetto, senza intorbidare le acque, e al contempo canalizzare, convogliando in un unico flusso, l’infinita gragnola di rivoli pronti a fare la loro comparsa ad ogni angolo buio, reale o mentale: rivoli che altro non sono che indizi, iconici simboli, intessuti a citazioni cinematografiche di genere a grappolo. Un labirinto nel labirinto, insomma. Un gioco complicato ed intrigante come la tessitura ordita per sostenerlo. Il fiore all’occhiello di questa seconda regia di Carrisi, che qui sa farsi sorprendente pilota di un volo macabro e contorto quanto la mente dell’ignoto autore della scomparsa di una ragazza. Una o più di una? Non c’è nulla di lineare in questo ardito thriller in cui realtà e proiezione mentale giocano a nascondino senza mai stancare lo

spettatore. E questo perché ognuno dei personaggi in campo costituisce un vero e proprio labirinto introspettivo a sé, con il potenziale di ‘film nel film’ ad persona, estendibile ad una sorta di matrioska cinematografica. Esistenze e situazioni che si intrecciano l’una all’altra, con un collante forte e tanto solido da garantire tenuta assicurata, mentre si lascia attendere il momento climax della sequenza in cui prende corpo e anima il significato pieno e risolutivo dell’enigma. Il finale lasciato aperto non pregiudica difatti la luminosa schiarita d’insieme innescata da quella sequenza, sull’onda di una cruciale digressione temporale: l’unica in cui due protagonisti focali - in cui si contendono lo scettro due star da paura - condividono lo stesso spazio. Una scelta illuminata che paga volentieri l’alto prezzo per accordare il giusto valore all’attesa, più che motivata, e parte integrante della sciarada narrativa stessa.

Non è dunque certo la scintilla che accende il motore

narrativo di fondo a dar lustro a L’uomo del labirinto, bensì la maestria con cui si alternano i vari livelli di registro narrativo, in un andamento ondivago di schegge che Carrisi pone sempre nel giusto orientamento per ritrovare gradualmente il rispettivo posto in seno al grande puzzle. Così come i movimenti di pensiero e di azione di personaggi torniti come sculture, intonse in corso d’opera come il ‘non finito’ mighelangiolesco: stiamo parlando di personaggi immensi tanto quanto i loro interpreti. E se su Dustin Hoffman ognuno di noi nutriva innegabili, enormi, aspettative, del resto sempre garantite e mai tradite, restiamo indubbiamente impressionati dall’espansione introspettiva a macchia d’olio che qui, il nostro amato Dustin riesce a tradurre nel suo ambiguo e mellifluo Dottor Green, concentrato e assorbito dalla seduta psicanalitica ad oltranza, della ragazza scomparsa e ritrovata dopo lunga prigionia: la Samantha Andretti di Valentina Bellé rappresenta senz’altro una rivelazione e

un prezioso valore aggiunto al film. Ma che dire di Toni Servillo? Già protagonista per Carrisi del precedente La ragazza nella nebbia (con ben più modesti risultati) tocca qui con l'investigatore privato Bruno Genko l’apice della trasformazione psico-fisica in favore del suo personaggio: a mio avviso il migliore in assoluto di tutta la sua carriera. Un alter ego artistico che ricorderemo amabilmente nel tempo. Fotografie e riprese poi - il fumo sarà anche dannoso per la salute ma al cinema flirta con il personaggio da non temere rivali - esaltano l’anima sagace dell’investigatore dotato di un acume tanto illuminato quanto di uomo alla deriva, considerate le circostanze.

Come lo stesso Carrisi, mi limito a seminare indizi, inutile svelare, dire raccontare. E Carrisi si dimostra qui un fanatico di simboli iconici che servono l’indizio. La sua formazione da avvocato criminologo gli ha servito buon gioco, fantasia arte e professionalità maturata nel

tempo hanno fatto il resto: dalla pallina rossa manipolata dal dottor Green, all’oggetto figurativo del gioco come cubo labirintico, al mancato equilibrio psico-fisico del ‘freak’ - i figli del buio - ai giochi di superfici riflettenti, alla plurivalenza degli specchi, ai codici di accesso ammiccanti come il 2323, ai cunicoli bui di sotterranei con porte chiuse e aperte dal gioco del labirinto, e persino la ‘radio pentecostale’ che interviene di tanto in tanto a somministrare pillole sottilmente interattive con il flusso narrativo … C’è una strada infinita, lastricata di immagini iconiche, su cui non è permesso di sostare nel tragitto, perché sarebbero in grado di aprire da sole interi universi paralleli, con il rischio di smarrirsi del tutto. Ma ce n’è uno che li sovrasta tutti e che sa ergersi sullo scranno regale per raccontare una storia nella storia: quella testa di coniglio con gli occhi rossi a forma di

cuore, inquietante, psichedelica e ammonitrice, un groviglio di simboli di per sé, che ne L’uomo del labirinto si lega ad un fumetto, a sua volta scrigno di diaboliche valenze, in particolar modo se coniugato ad uno specchio. Simbolo elettivo che si fa carico di tutto il nefasto e malato potenziale proprio di chi è stato ‘infettato’ dal buio. Un altro affascinante veicolo su cui siamo invitati a salire durante questo sinuoso viaggio mai intrapreso prima. Non in questo modo almeno. Perché, a partire dal Donnie Darko di Richard Kelly, al Suspiria di Dario Argento, fino alle sfumature Lynchiane di analoghi elementi, L’uomo del labirinto ne ha assorbita di ‘substantia’ cinematografica doc, ma ha tutto il merito di aver metabolizzato le sue fonti culturali per generarne una autonoma, con vita propria. Se dunque L’uomo del labirinto di Donato Carrisi ha acquisito un respiro internazionale, anche sul piano cinematografico, dopo quello letterario

- in grado di scartare dal fiato corto di impronta televisiva ancora respirato, ahimè, da numerose pellicole italiane - non è certo per la presenza di Dustin Hoffman, sia pure provvidenzialmente divina. E’ il respiro di chi ha imparato a gestire l’ossigeno a disposizione tenendo a bada l’intrusione dell’anidride carbonica. Il respiro di chi ha acquisito una profonda conoscenza delle dinamiche narrative, non solo su carta, sapendo bene dove e quando affacciarsi di fronte a quel dedalo di vicoli secondari aperti sulla strada principale. Le immagini e la consapevolezza di una sincronizzazione temporale minimalista lo rafforzano. Il che fa davvero ben sperare per un auspicabile seguito cinematografico di Donato Carrisi.

trailer ufficiale 90":



trailer ufficiale 60":



clip 'Genko porta il fumetto alla galleria Mordecai':



clip 'Il cubo è stato il primo gioco':



clip 'La signora della fattoria parla dei figli del buio':



clip 'Genko interroga il ragazzo con la cicatrice':



clip 'Linda':