VALLEY OF THE GODS

"Tutte le pietre tratteggiano il respiro di coloro che giacciono in silenzio"

Chiunque si accosti ad un film del regista di origini polacche Lech Majewski, per il quale sarebbe più opportuno parlare di ‘opera’ in senso lato, deve tener presente che:

"Majewski è un cineasta brillante la cui estetica inquietante è elaborata attraverso una mente vivace e un'immaginazione idiosincratica, frenata e temperata dalla storia, e catturata sullo schermo con il rigore e il perfezionismo di un artista che sarebbe capace di intagliare castelli negli stuzzicadenti. Nei suoi film le grandi categorie della nostra esistenza – il pubblico e il privato, il personale e il politico, il mondo della Natura e quello creato dall'uomo – si dissolvono costantemente l'uno nell'altra".

E’ Philip Kennicott del “Washington Post” a scrivere questo, in merito alla retrospettiva su Lech Majewski realizzata nel 2007 dal MoMA, poi presentata all'Art Institute of Chicago, al Portland Art Museum, al Cleveland's

Wexner Arts Center, al SIFF di Seattle, all'UCLA Film Archive, al Berkeley Art Museum, e alla National Gallery di Washington DC.

E la chiave di tutto sta in quell’illuminante aggettivo qualificativo, ‘inquietante’, scelto per definire l’indefinibile, l’estetica di Majewski, più artista che cineasta nel senso stretto del termine: è ben noto da I colori della Passione come il processo di lavoro del regista sia alquanto prossimo a quello di un pittore. Tant’è che la parabola evolutiva della luce è ciò che salta agli occhi fin dal primo fotogramma in Valley of the Gods. Un paradigma estetico che si intesse con l’arte, di cui qui Majewski fa ricorso a piene mani, con il mito e l’antichità: ed è per l'appunto il caso dei Navajo, con tutto il bagaglio completo di una speciale filosofia di vita, credenze e tradizioni in stretta relazione con la natura incontaminata della valle che abitano, con orgoglio

e purezza di spirito. Ma le citazioni e i richiami all’arte, al mito e all’antichità sono qui generosamente multiple e poliedriche, da richiamare persino la cultura egizia.

Se cercate dunque una trama, una storia avvincente e ben definita, Valley of the Gods non è il film che fa per voi, perché Majewski ne ha intessute ed intrecciate tra loro fin troppe di storie - scandite ed orchestrate in ben XV capitoli - ma nessuna mantiene il rigore del filo logico e temporale comunemente inteso, soppiantato, in una consapevole ‘destrutturazione narrativa’, da una vera esplosione di visionarietà anche emotiva, legata all’arte stessa, come veicolo d’eccezione per rivendicare la tutela dei diritti della persona, così come di un popolo e di un’area protetta. L’idea della contaminazione ambientale in cui pulsa un cuore ancora ‘primordiale’ con i Navajo, con la pretesa della violazione del territorio per lo sfruttamento dell’Uranio, non è d’altra parte un

fattore legato alla finzione. Tutt’altro. Il Navajo Tribal Park della Monument Valley, è una realtà, e sta giusto dietro la rievocazione, in quella ‘Valle degli dei’ dove Majewski fa approdare lo scrittore John Ecas di Josh Hartnett, in piena crisi coniugale. E’ qui che si trova il Wes Tauros di John Malkovich, l’uomo più ricco sulla terra e collezionista di arte che vive nascosto in un misterioso palazzo, mentre conserva un segreto che lo tormenta. Non sarà affatto semplice per Ecas/Hartnett tentare di raccapezzarsi per scrivere qualcosa riguardo l’enigmatico magnate, la cui società, che per l'appunto, estrae uranio, ha deciso di scavare anche nella Valle degli Dei, incurante di violare una terra sacra, scrigno di antiche divinità cui si legano i Navajo.

E’ dunque il modo di esprimere i concetti, che sembrano galleggiare in vero marasma, ad essere, come dire, ‘alternativo’, veicolato più attraverso ‘sensazioni’ ad impressione, che attraverso i fatti.

Un linguaggio più ‘simbolico’ che letterale, in cui il fattore reale è presente ma è percepito quasi come una sfumatura in seno all’infinito prisma immaginifico di tensioni interiori, tra volontà e desideri, dolore della perdita, e aspirazione alla rinascita, che sia possibile, oppure no. Per questo dominano gli effetti visivi, che sono di un impatto assolutamente travolgente, perfino ‘inquietante’, appunto, da cui occhieggiano, d’altra parte, intuizioni brillanti che definiscono il lignaggio più nobile dell’intelletto, solo apparentemente affidato al caos, di fatto incastonato in una cornice, inevitabilmente ‘barocca’, che ben risponde alla sfrenata immaginazione della scrittura. Se è ben noto il potere catartico della scrittura, in Valley of the Gods, è volutamente celebrato, in particolar modo nel sublime e spiazzante finale: dove lo scrittore, ancora legato alla tradizione dello scriba che non conosce computer, siede di fronte alla sua scrivania, scaricata dalla propria auto in quella valle, all’inizio del film. Ed

è proprio in quella speciale aura ‘metafisico-mistica’, degna del miglior Terrence Malick, che Majewski incastona l’ultimo suo piano sequenza, confidando nella potenza di quell'immagine, affinché si possano illuminare anche le parti più oscure dell’intero mosaico.

trailer ufficiale:



clip 'Karen':



featurette 'Lech Majewski presenta Valley of the Gods ed in esclusiva i primi 5 minuti del film!' (sub ITA):



featurette 'John Malkovich – Il mio ruolo in Valley of the Gods' (sub ITA):



featurette 'Josh Hartnett su Valley of the Gods' (sub ITA):



featurette 'Keir Dullea - La catapulta di Da Vinci' (sub ITA):