BIG HERO 6: IL FILM DI NATALE DELLA DISNEY AMBIENTATO A SAN FRANSOKYO, DOVE I SENTIMENTI SONO UNIVERSALI

Prima collaborazione tra Marvel e Disney, Big Hero 6 è un film piuttosto anomalo per la casa di produzione che ha partorito Topolino e al tempo stesso profondamente legato ai suoi stereotipi. Anomalo perché prende come modello di riferimento i manga giapponesi e la sua cultura sviluppando la storia in un luogo immaginario che si chiama San Fransokyo, ovvero un crossover fra l’estremo Oriente e l’estremo Occidente, che poi anche geograficamente si sfiorano. Ed è questo in effetti il film, un eterno sfiorarsi fra cultura occidentale e orientale, fra la città di San Francisco con le sue salite e discese e lo spazio angusto di Tokyo.

Profondamente legato agli stereotipi perché film dai buoni sentimenti, sulla perdita: il protagonista ha visto morire a soli tre anni i genitori e perde nel corso del film, ormai adolescente, l’adorato fratello, che è stato cresciuto insieme a lui dall’amorevole zia Cass. Perdita che

richiama i romanzi di formazione tardo ottocenteschi, della quale proprio la Disney è stata valida adattatrice di popolari esempi, sia per quanto concerne l’animazione che il live action: su tutti potremmo ricordare la versione del 1960 di David Swift del romanzo di Eleanor H. Porter, Pollyanna, con l’enfant prodige britannica Hayley Mills, dove la ragazzina orfana veniva allevata dalla famigerata zia Polly, in questo caso molto poco solare e giovanile. Ma nella perfetta regola del crossover e dell’altrettanto osannata ripresa da parte degli autori di animazione giapponese, che a loro volta avevano decretato il loro successo commerciale con cartoni animati che adattavano quella medesima tipologia di opere letterarie, si può affermare che con prospettive e con risultati spesso diversi (molte le polemiche sociologiche ed educative sul ruolo dei cartoni Disney e su quello dei giapponesi), Oriente e Occidente hanno lavorato per un bene comune, che è stato quello dell’entertainment dei

più giovani. E infatti nella storia dei buoni sentimenti fa capolino Baymax, un robot gommoso, “morbidoso” e rassicurante, in grado di riconoscere patologie mediche, curarle e confortare il paziente, che diviene il compagno d’avventure del giovane protagonista, che vuole vendicare la morte del fratello.

Così, ad un tratto il film Disney rassicurante - rappresentato nella figura del tenero robot, che si trasforma in un giustiziere, pur sempre ironico, comico e sopra le righe, capace sempre però di ricordare al suo padroncino cosa importa davvero nella vita, amare e saper perdonare – diventa un film d’azione tout-court con tanto di effetti speciali e azione consumata attraverso sequenze che farebbero impallidire la Pixar. Nel complesso un buon film per chi ha un cuore e apprezza la qualità.