"È una vera reinterpretazione del mio film originale. Davvero un horror ben fatto". (George A. Romero)

A George A. Romero piace starsene tranquillo a Pittsburgh, la città in cui ha sempre vissuto. Adora la quiete domestica, il silenzio e la benedetta lontananza dal clamore hollywoodiano. È difficile – anzi impossibile - scorgerlo in qualche serata ufficiale, in qualche conferenza stampa o magari in giro per le vie più ‘in’ di Los Angeles. Sì, certo, le eccezioni confermano la regola: quest’anno lo abbiamo visto a Venezia per il suo Survival of the Dead. Dopo di che, il buio. Al momento pare essere impegnato in un misterioso progetto di cui si sa ancora poco o nulla. Insomma, top secret. Arriviamo dunque alla notizia. Due giorni prima che La città verrà distrutta all’alba (remake del suo film del 1973) uscisse nelle sale americane, il buon George alza la cornetta e fa una telefonata a Breck Eisner, il regista del film. Il quale, sentita la voce di Romero, per poco non cade dalla sedia. Il timore che il maestro possa stroncare in diretta telefonica il film è piuttosto grande, ma infondato. Romero ha infatti avuto modo di vedere l’opera in una proiezione privata e gli - è piaciuta parecchio. La cosa che ha apprezzato di più? Beh, il fatto che non ci si sia limitati a fare un remake dell’originale, ma una sua vera reinterpretazione. Eisner ricorda così la telefonata: “È stata una conversazione davvero fantastica. Avevo un sacco di peso sulle spalle. Ero sicuro che avesse qualche critica, invece mi ha detto di aver apprezzato moltissimo il film, soprattutto per il modo in cui si è discostato dall’originale". Romero centra subito il punto. La città verrà distrutta all’alba è un remake davvero sorprendente. Tanto che più che di remake, forse, dovremmo parlare di ritorno alle atmosfere autentiche di quel film. In fondo si tratta della rivisitazione di un titolo che nel cinema americano degli anni Settanta ebbe una valenza addirittura seminale. Al di là dunque dei cambiamenti narrativi che si registrano rispetto al film del 1973, il tema centrale, anche stavolta, è quello del contagio. Romero partiva da qui per la fantastica e ossessiva incursione nel cuore fiammante della sua poetica (l’anti-militarismo che sarebbe poi esploso appieno ne Il giorno degli zombi, la follia anarchica della grammatica filmica, la disillusione nei confronti dell’uomo). Anche Breck Eisner salta i preamboli e ci proietta 'in medias res', nelle viscere della classica cittadina dell’America profonda scossa da un male che si annida improvvisamente nella psiche dei suoi abitanti. E che li trasforma in belve assetate di sangue. Una giornalista americana, scrivendo dell’opera sul sito “about.com”, ha parlato di “film spartiacque nella storia dei remake horror”. E ha fatto centro. La città verrà distrutta all’alba possiede tutta la perturbante inquietudine dell’originale di George A. Romero, unita a una resa spettacolare a dir poco avvincente. Breck Eisner inventa momenti di puro panico, gioca con lo spettatore al gatto col topo e, premendo sul ‘gore’ più spinto, trasforma l’horror in un action apocalittico percorso da una tensione inarrestabile. Risultato? Un film assolutamente memorabile che al botteghino americano ha registrato incassi straordinari.

Dal >Press-Book< de La città verrà distrutta all'alba

LA REDAZIONE