LEONE D'ARGENTO ALLA 61A MOSTRA DI VENEZIA: MARE DENTRO - NON UN GIUDIZIO, UNA RIVENDICAZIONE, SOLO UNA RIFLESSIONE SU UN DRAMMA UMANO, SPECCHIO DI MOLTI ALTRI NEL MONDO, NELLA PERSONALE VISIONE DI RAMÓN SAMPEDRO

Non un giudizio di parte sull’eutanasia, ma uno spaccato di cronaca sulla drammatica, estrema decisione che portò il tetraplegico Ramón Sampedro a porre fine alla sua vita, alcuni anni fa in Spagna, superando annose controversie legali e religiose in nome della personale visione di difesa della vita con dignità, della vita come diritto e non come obbligo: un dramma che nella trasposizione in celluloide vede la strabiliante performance del trasformista Javier Bardem, l’anima portante del film capace di far rivivere l’essenza del vero Ramón.

Il rapporto dell’uomo con la morte sembra esser diventata una predilezione tematica del regista Amenábar, per quanto involontaria, non ricercata di proposito (Abre los Ojos e The Others). Ma questa volta riesce a parlarne in una maniera ‘luminosa’ e positiva, scaldando per mezzo di una, desueta e sorprendente, date le circostanze, e pur autentica, verve umoristica di Ramón, una realtà estremamente tragica, rimarcata nel comportamento e nelle

parole dal personaggio del film: “Quando si dipende costantemente dagli altri si impara a piangere ridendo”.
Che il film scarti dall’entrare nel merito delle disquisizioni filosofiche sull’argomento privilegiando le tragiche note dell’aspetto umano è abbastanza delineato dal personaggio ma anche dalle persone di famiglia che si aggirano, con ruoli diversi, intorno al letto di Ramón, per un’incredibile performance di Javier Bardem (Tacchi a spillo, Carne tremula…), un iceberg di trasformismo veramente spiazzante che ne consacra la fama di “mostro sacro della recitazione”. Il film non vuole rispecchiare l’opinione del regista in merito ma intende portare sullo schermo l’emblema di un dramma particolare vissuto realmente da una persona in particolare, specchio di altre realtà simili viventi nel mondo che da questo esempio prendono voce.
Il film è notevole non solo per tema toccato, forse il più doloroso e carico di responsabilità morale, umana e spirituale che si conosca, ma anche per la cifra

stilistica adottata da Alejandro Amenábar nel dare corpo visivo ai pensieri di Ramón, ai suoi desideri, al mondo interiore della sua persona, di fatto impossibilitata a deambulare perché non può muoversi e che invece la m. d. p., sulle note di quella musica che consentiva a Ramón di evadere per inventare le sue storie e scrivere, riesce a far spaziare al di fuori della propria stanza, facendoci entrare nella sua intimità più profonda, facendolo camminare o letteralmente spiccare il volo fuori dalla finestra planando sul mare, su paesaggi campestri, carezzare e baciare sulla spiaggia Julia, la donna avvocato, a sua volta gravemente e inesorabilmente malata, e per questo più in grado di comprendere il suo dramma personale, assurta ad emblema, una sintesi per esigenze cinematografiche, di altre donne ruotate intorno alla vita di Ramón nella realtà. La risposta cinematografica ideale per visualizzare e capire il mare come componente essenziale del

suo essere, il mare inteso come “sensazione di fuga”, il suo viaggio emotivo verso un orizzonte infinito.


IN D V D (Commento a cura di PAOLO LOMBARDI)

NOTE TECNICHE: - 1 solo disco
- Formato video: Anamorfico 16/9 1.85:1;
- Audio: Italiano - Dolby Digital 5.1; Italiano DTS; Spagnolo 5.1
- Lingue: Italiano, spagnolo; sottotitoli: italiano e italiano per non udenti;


CONTENUTI SPECIALI:

- Making of
- Intervista a Alejandro Amenábar
- Intervista a Javier Bardem
- Intervista a Bélen Rueda
- Segreti dal Set
- La Premiazione a Venezia
- Galleria Fotografica
- Filmografie
- Trailer Italiano
- Trailer Originale


Un film “necessario” che tutti dovrebbero vedere e rivedere: un viaggio nella Galizia, al mare e nel mondo interiore di Ramon Sampedro

Mar Adentro (Mare dentro) di Alejandro Amenábar non è un film qualsiasi, è un capolavoro della cinematografia internazionale e un trampolino irrinunciabile per tuffarsi in un caleidoscopio di

riflessioni di un genere tabù, su cui non si ha mai tempo o voglia di imbarcarsi.
Per questo il DVD di Mare Dentro non può mancare nella videoteca di casa, per il film in sé - che può considerarsi anche il fiore all’occhiello, a questo momento della sua carriera, del giovane regista Amenábar - e a maggior ragione per il carnet di contenuti speciali sottotitolati al completo, di sicuro interesse se si desidera essere orientati verso l’approfondimento di universali tematiche a carattere esistenziale, come la scelta di vivere o morire, appuntate su circostanze del tutto particolari, nonché sulle diverse reazioni dei personaggi di fronte all’eutanasia.
Le interviste al regista Alejandro Amenábar e agli attori protagonisti Javier Bardem e Bélen Rueda rappresentano dunque un viatico di scavo sulle scelte interpretative di ruoli non facili che aprono anche alle opinioni personali su questi stessi nodi cruciali di ordine morale. Si fa ovviamente perno,

come parametro di valutazione, sul genere di visione della vita secondo il personaggio principale Ramon Sampedro, ispirato ad un caso reale e ben noto in Spagna, la vita intesa come tale e degna di essere vissuta solo se nella sua completezza.
Le interviste sono anticipate da un significativo Making of (Dietro le quinte) del film incentrato su interventi di ciascun attore del cast e del produttore Fernando Bovaira, la cui testimonianza rivela titubanze e scetticismo iniziali prima della decisione di imbarcarsi nel progetto, stimolata dalla visualizzazione di una vasta documentazione sul caso, in grado di far capire come questa storia valesse la pena di essere raccontata. Una storia che focalizza il dramma interiore di un uomo semplice, un marinaio che, a seguito di un fatale incidente (un tuffo in mare mal calcolato), divenuto tetraplegico, con tenacia e determinazione riesce a costruirsi una cultura, a leggere e a scrivere elegìe sulla

vita e sulla morte, servendosi di un umorismo malinconico come indispensabile chiave di sopravvivenza. Amenábar non è certo estraneo a questa tematica ma, come sottolineato da lui stesso, “Se in “The Others” avevo portato all’estremo l’oscuro, qui tratto di nuovo il tema della morte ma nel quotidiano, in modo naturale e luminoso. E tanto per rimanere sul registro della scelta, per Amenábar è anche questa l’occasione per spiegare il perché abbia optato per Javier Bardem come interprete per il personaggio protagonista, apparentemente il meno indicato sia sul piano fisico, perché particolarmente atletico e molto più giovane di quanto sarebbe stato necessario, ma anche … un fenomeno nell’interpretazione e il miglior attore in Spagna”.
Tra i vari aspetti considerati dal giovane regista, di particolare rilievo è quanto sottolinea a proposito della musica, che nel film svolge un ruolo da protagonista a tutti gli effetti, in grado di conferire vitalità alla pellicola

e di far immergere lo spettatore nell’atmosfera della Galizia (sfruttando anche il contributo di Carlos Nuñez). Nello speciale Segreti dal set potrete rendervi conto, tra le altre cose, di come si sia arrivati ad ottenere un simile risultato sul piano musicale nel film, con l’utilizzo anche di strumenti particolarmente inconsueti. Ma tra le varie argomentazioni non poteva mancare di certo l’importanza di un concetto che torna più volte nella storia e che è quello della “finestra”. Quella finestra ‘virtuale’ da cui Ramon Sampedro esce con la forza della mente e che il regista Amenábar ha reso visibilmente palpabile sul grande schermo perché lo spettatore non fosse limitato ad un racconto ristretto tra quattro mura. L’idea più geniale che potesse avere, peraltro con una resa straordinaria dal punto di vista cinematografico.

Voto al DVD: *****/5