IT ENDS WITH US - SIAMO NOI A DIRE BASTA

IT END WITH US: SIAMO NOI A SCEGLIERE DI AMARE VERAMENTE

La connessione tra eventi di violenza causata da traumi del passato, il desiderio di amore e il rispetto si intrecciano in una lunga ballata tra seduzione e sincera purezza da batticuore.

It End With Us-Siamo noi a dire basta è un lungometraggio tratto dal romanzo di successo di Colleen
Hoover, la protagonista è una giovane donna che si chiama Lily Bloom. Lily ha una storia familiare complessa e a seguito della morte del padre si trasferisce nella città di Boston dove incontra Ryle Kincaid, un giovane neurochirurgo. La relazione tra Lily e Ryle si fa sempre più complessa, anche perché a Boston vive una vecchia fiamma di Lily, ossia Atlas Corrigan.

Romanzo e film: Una viva rappresentazione

La trasposizione del romanzo di Colleen Hall è sceneggiata da Christy Hall, già autrice di lungometraggi come Una notte a New York: si nota sin da subito

la predisposizione narrativa della Hall verso la vita di protagoniste femminili alle prese con la loro vita personale che diventa sempre più complicata a causa degli eventi che placano l’apparente tranquillità. Il film è un racconto emozionale dove, al centro di tutto, non ci sono i personaggi ma l’empatia e la sensibilità che questi riescono a trasmettere anche allo spettatore. Il lavoro di casting svolto dall’esperta Kristy Carlson, già direttrice di film di supereroi come Wonder Woman, Justice League, Watchmen, è veramente impeccabile. Tutti i protagonisti, a partire da Blake Lively e dal regista, nonché coprotagonista, Justin Baldoni, hanno una sinergia veramente efficace. Alex Neustaedter e Isabela Ferrer, gli interpreti rispettivamente dei giovani Atlas Corrigan e Lily Bloom, sono i giusti coprotagonisti e riescono pienamente a trasmettere tutte le sfumature dei loro personaggi. L’atmosfera narrativa che si crea è quella di un romanticismo che si fonde con l’altro lato dell’animo

umano, quello che nasconde segreti di violenza e di reazione fisica. Quando subentra la ragione e la coscienza si delineano delle strade verso soluzioni che possono essere anche dure al livello psicologico.

Produrre una coinvolgente storia

Il film, per essere completamente efficace a livello registico e produttivo, non poteva fare almeno degli elementi che lo rendono così accattivante, come l’elaborazione accurata della fotografia da parte del noto autore Barry Peterson, che ha scelto ambientazioni notturne e tonalità di colore leggermente più scuro nelle sequenze più dure. D’altra parte, le sequenze d’amore sincero hanno una luminosità maggiore ed una tonalità più calda che le rendono visivamente più raggianti. Un altro elemento fondamentale nella riuscita di questo lungometraggio è la colonna sonora. Tutte le melodie sono state accuratamente scelte, a tal punto che i numerosi brani musicali diventano parte integrante della ritmica narrativa, andando a svolgere quasi un ruolo intradiegetico: ossia, descrivono una situazione

all’interno della storia attraverso i testi e la composizione musicale.

Conclusioni

Un film da non perdere. Un racconto che tratta una tematica molto sensibile, quella della violenza sulle donne, dove il dramma psicologico può far alimentare il coraggio di scegliere di continuare ad amare e riflettere sulle infinite sfumature che possiede la parola “perdono”. Da vedere nelle sale cinematografiche.