CHIUDI GLI OCCHI

Un ampio panneggio bianco in movimento a tutto campo apre ad un'intimità di coppia a letto. Un'iconografia che potrà far ricordare gli inizi di un'altra pellicola, dai risvolti ben più drammatici. Un piccolo seme che nasconde la sua sinistra natura, da cui germinerà una disfatta totale: ed è il The Counselor-Il procuratore di Ridley Scott. Immagini di una sintonia e armonia sul piano sessuale che i protagonisti non avranno più modo di portare avanti nel loro futuro. L'immaginario visuale partorito dalla mente della non vedente protagonista in Chiudi gli occhi di Marc Forster () prende campo sul grande schermo nei termini di amplificazioni visive che ricordano fin da subito la chiave stilistica kubrickiana, prima di riprenderla più tardi, rendendola protagonista con lo spettacolo delle orge del sesso in speciali locali di Barcellona. Il riferimento alla famosa orgia - seppure ben più elegante rispetto al caso odierno - dell'altrettanto celebre Eyes

Wide Shut di Stanley Kubrick sembra piuttosto evidente.

Marc Foster sfoggia così in Chiudi gli occhi parte di una cultura cinematografica acquisita, sposandola in matrimonio con uno stile sottile, penetrante, che ama ricorrere alla metafora per decodificare un messaggio. Sia che provenga da un personaggio che da un contesto ambientale. In Chiudi gli occhi lo si vede padroneggiare degli effetti speciali e visivi da Oscar: suggestivi nella suggestione sensoria della protagonista non vedente interpretata alla grande da Blake Lively tradotta nella sua Gina. Un gioco di nebulose che scarta dal mero virtuosismo estetico per legarsi al microcosmo interiore e immaginifico della protagonista: una realtà non visibile che la mente e la percezione senso-emotiva dilatano e proiettano su un grande schermo introspettivo individuale, che abbiamo modo di condividere seguendo un vero e proprio reticolo di soggettive a grappolo. Un mondo a parte in cui si integrano ad esempio le particolari visioni

stimolate dai rumori delle auto nel traffico. Primissimi piani, volti riflessi che restituiscono doppie immagini, frequenti riprese nell'acqua, specchio della mutevolezza per eccellenza. Visioni che producono visioni altre e che diventano lo spettacolo interiore di una giovane donna dipendente in tutto e per tutto dal consorte, ben tratteggiato da Jason Clarke nel suo basculante James. Marc Forster può contare su due interpreti - diretti ottimamente - in grado di offrire il meglio per sterzare gradualmente su altre sponde ad un certo punto della storia, quando inizia a germinare, fino al successivo e definitivo decollo, l'embrione dell'estraniamento di coppia.

Vedere fino all'adolescenza e poi perdere la vista in un incidente, momento del passato in cui si intuisce che sono deceduti i genitori, è il doppio trauma che riguarda la protagonista. Un doppio trauma che comporta vivere e sentire le cose in un modo sensoriale più profondo, cosicché, quando un'operazione le restituisce

la vista, almeno in parte, il mondo e le persone che si trova nuovamente davanti, non sono esattamente come le aveva immaginate e percepite. La riscoperta della nuova se stessa finisce per auto relegare nell'angolo buio il marito, per il quale sarebbe stato più semplice dirigerla, aiutarla - nonché ingannarla - come prima, senza doverla dividere con l'affetto di un cane anziano adottato per evitare la soppressione, o con altre persone con cui la vede ora interagire in modo disinvolto, quando persino non disinibito. La scoperta di se stessa prende gradualmente coraggio in Gina /Lively - solo dopo un pò decide di guardare allo specchio la sua immagine riflessa, mai vista prima - e trova nuovo corpo e nuova anima mentre cambia nel look, negli abiti e nelle percezioni emotive, causando nel marito uno spiazzamento destinato a virare in un qualcosa di estremamente negativo.

E' questa in effetti una storia in

cui il 'motivo pilota' del perdere e del ritrovare la vista, diventa inevitabilmente speculare al diverso modo di vedere e percepire il mondo e le persone intorno a noi. Intorno a questa sorta di 'pretesto narrativo' ruota il corollario della conoscenza e del rapporto di coppia. Una storia di scoperta e riscoperta che apre all'accettazione da una parte e alla negazione dall'altra. Una storia di crisi, di riconoscimento e misconoscimento, in cui curiosamente il titolo kubrickiano Eyes Wide Shut - alla lettera 'occhi aperti e chiusi', 'spalancati ma serrati' - può assumere le sembianze della chiave giusta per aprire la porta del dibattito, sempre più aperto, sempre più inquietante. Quale visione? Occhi aperti o chiusi sulla verità? All I See Is You - tutto ciò che vedo sei tu - il titolo originale riproposto in quello italiano con Chiudi gli occhi, gioca altrimenti su quello che si vuole o non

si vuole vedere in se stessi e negli altri. E Marc Forster non ha dubbi sul da farsi: sceglie di offrire alla sua protagonista il dono della consapevolezza.