LIGHT OF MY LIFE

"Una costante di ‘Light of my Life’ è il potere delle storie e delle esperienze condivise - e l’essere in grado di sognare insieme una visione del futuro" (il produttore Teddy Schwarzman). Anche quando fuori c’è ben poco da vedere e c’è molto più da difendersi. Anche quando come unico rifugio si dispone di una tenda in mezzo ai boschi, in mezzo ad un nulla che deve diventare tutto o quasi. Ma quello che il sofisticato attore Casey Affleck - qui alla sua seconda prova da regista dopo il mockumentary Joaquin Phoenix - Io sono qui! (2010) - ha voluto rappresentare con un imprinting ‘indipendente’, non è certo un film d’avventura. Sono una metafora di vita vera le ‘avventure d’amore’, nel bene e nel male, citate da Affleck. E al planning per la sopravvivenza affianca, affidandogli il comando, ‘il potere delle storie e delle esperienze condivise’, appunto. Non a caso

il film si avvia con una storia della buonanotte di un padre (il papà di Casey Affleck) a una figlia (la Rag di Anna Pniowsky) all’interno di una tenda da campeggio in piena notte. Quasi gli unici protagonisti, eccezion fatta per una manciata di coprotagonisti coinvolti per poco più di un cameo allargato. Una storia fiabesca che vuole essere metafora di vitale ‘sogno e una visione del futuro’. Metafora completata più tardi quando il racconto passa di mano dal padre alla figlia. E’ il momento del passaggio dalla dipendenza all’indipendenza, garantita dalla capacità ormai acquisita da parte dell’adolescente di pensare a se stessa, oltre che ad un padre ferito, ma soprattutto esausto nello spirito. Una visione che d’altra parte sembra più facile a dirsi che a realizzarsi. Considerate le condizioni post pandemiche in cui un virus mortale ha attaccato le donne, rendendo squilibrate le dimensioni umane di uomini tristi e

soli. Tristezza e solitudine hanno aperto ben presto il varco alla rabbia e al momento là fuori non si sa proprio di chi fidarsi. Ci si può immaginare lo stato d’animo di un padre, proteso, spesso in maniera fin troppo autoriale nella genitorialità primaria, a proteggere la propria unica figlia, miracolosamente immune dal virus che le ha strappato la madre. Madre (Elizabeth Moss) che sopravvive nei flashback di questo uomo gravato da una vedovanza precoce e dalle responsabilità di padre single che vede e sente la difesa della propria figlia come unica missione nella vita.

Difficile non pensare al The Road di John Hillcoat in cui Viggo Mortensen si trovava per l’appunto in condizioni analoghe affiancato da un figlio maschio. Le analogie sono forti mentre si innescano altre connessioni parallele ad esempio con I figli degli uomini di Alfonso Cuaron. Connessioni ammesse dallo stesso Affleck che, va detto, ha d’altra

parte orchestrato questa nuova sinfonia d’amore genitoriale in circostanze e condizioni estreme, con note ben più intimiste. Ed ecco che ai pericoli da allarme rosso e agli spostamenti obbligati per quanto estremamente rischiosi, pure presenti in Light of My Life, sia pure in modo meno esasperato che in The Road, cedono il passo alla difficile comunicazione tra padre e figlia: l’obiettivo vira concentrandosi maggiormente sulla difficoltà di impartirle - e già le cose si fanno più delicate rispetto al figlio maschio - gli insegnamenti fondamentali per poter affrontare la vita con dignità e con le maggiori probabilità di sopravvivenza. La figlia ama leggere e le domande da rivolgere all’unico interlocutore presente sul campo, il papà, sgorgano a grappolo. Come ad esempio il distinguo tra morale ed etica. Ma lo spaccato narrativo che rende script ed interpretazione una delle parti più nobili del film, è lo studio da parte del padre

- recuperando diversi libri a tema in biblioteca - per trovare il modo migliore di insegnare alla propria figlia, ma soprattutto prepararla, alle trasformazioni fisico-biologiche in termini femminili che la attendono. E’ tutt’altro che facile trovare i termini giusti per parlarle di crescita e della normale trasformazione che da adolescente la scoprirà donna. E Casey Affleck rende straordinariamente traslucido questo particolare sforzo paterno e del tutto plausibile. Uno dei passaggi più lirici pur senza edulcoranti.

La tensione tutta interiore di quel padre, occhieggiante dalla calma apparente, sta tutta nella consapevolezza del dover rispondere alle fondamentali questioni che ogni genitore deve affrontare nella realtà, per quanto in condizioni meno estreme rispetto al film. “Come può un genitore capire che non può proteggere sua figlia da ogni pericolo del mondo, ma che il suo compito è prepararla a proteggere se stessa?”. E d’altra parte, nel caso in questione, “Come può un genitore

avere il coraggio di lasciar andare la propria figlia quando il pericolo è così costante e orribile?...". Ecco, Light of My Life - ‘Luce della mia vita’, il titolo, tratto da una frase pronunciata da una madre a un figlio nell'opera teatrale di Euripide, 'Andromaca', esprime già la sofisticata cifra stilistica di Affleck - si muove privilegiando l’onda lunga della naturale conflittualità di un’adolescente, che vuole fare da sola pensando di sapere, o comunque di essere in grado di cavarsela, con il proprio genitore, logicamente protettivo e in ansia per le loro sorti, tanto da farle ogni giorno da scudo ad ogni ostacolo che si para all’orizzonte. D’altra parte, la spina dorsale di Light of My Life si rivela proprio in quel cercare in ogni modo di intendersi, di cercarsi e di amarsi, a dispetto di una famiglia frantumata, attraverso quel dialogo costante e profondo, mai superficiale, prima ancora che

attraverso esperienze condivise. E gli umori contrastanti che tradiscono un’intesa intermittente non vengono mai lasciati in sospeso: non senza prima aver ritrovato l’armonia necessaria, soprattutto, in simili condizioni. E sono per l’appunto le storie, fiabesche o anche familiari di quando la madre era ancora in vita e che vediamo nei flashback del papà - come già Charlize Theron lo era per Viggo Mortensen in The Road - che, congiunte alle esperienze condivise ogni giorno, sviluppano un collante rafforzandolo sempre più. Lo attesta, in punta di metafora, proprio quella storia sulla coppia di volpi interconnessa con la biblica Arca di Noè. Storia avviata per l’appunto dal padre e terminata dalla figlia. Se leggete tra le righe di quella storia nella storia, troverete la risposta sul destino di quel padre e di quella figlia di finzione, da cui traspare tutto il cangiantismo reale di quel genere di esperienze dirette sul piano genitoriale

che, finiscono sostanzialmente per suonare universali, nel tratteggio di base. Ed è anche il motivo per cui Casey Affleck ha indicato proprio in Light of My Life “un film molto personale”.

trailer ufficiale: