IL CUORE GRANDE DELLE RAGAZZE: ANCORA FAMIGLIA IN UNO SCENARIO ANNI CINQUANTA PER IL NUOVO FILM DI PUPI AVATI CHE SI E' ISPIRATO AI SUOI NONNI. PROTAGONISTI IL CANTATE EX-LEADER DEI 'LUNA POP' CESARE CREMONINI E MICAELA RAMAZZOTTI

IL 'PICCOLO MONDO ANTICO' DI PUPI AVATI..., UN AMARCORD DI TENERA EMILIANITA'

Siamo nella prima metà degli anni ’30, nell’Italia contadina che guarda ancora con ammirazione il Duce al potere. Nel cuore dell’Emilia Romagna, terra natale di Pupi Avati, la famiglia dei Vigetti ha tre figli: il piccolo intelligente Edo, la formosa Sultana, da anni rinchiusa in camera aspettando le mestruazioni sparite nel nulla, e l’affascinante ma ignorante Carlino (il nonno del regista, interpretato da Cesare Cremonini), con la passione per le moto Guzzi. Ragazzaccio perditempo, però amato da tutte le donne del paese perché in grado di incantare chiunque con il suo incredibile “alito di biancospino” e con il suo candore al confine della stupidità.
Tutto questo però non basta a salvare il podere del papà mezzadro, che quindi gli chiede di scegliere una delle due illibate e bruttine figlie del padrone. Lui ci prova, un’ora al giorno, ma quando vede

Francesca (Micaela Ramazzotti), figlia di secondo letto del padrone (Andrea Roncato), perde la testa, piange e ribalta il piano del padre, lei si inebria del suo alito di biancospino e ricambia subito celebrando le nozze.

Il cuore delle ragazze può essere solo un film di Pupi Avati, per le atmosfere, le memorie, l’ironia mista a cinismo, la voce fuori campo, i colori della campagna e le note di Lucio Dalla. Per il regista bolognese, riflettere, spesso, sul ruolo del ricordo è un modo per arrivare a comprendere l’essere umano e un po’ se stesso. Con il cinema egli riesce a guardare dentro e a scoprire la propria individualità, mentre diventa allo stesso tempo processo sociale nella ricerca creativa, sensibile agli sguardi degli esseri umani che costruiscono le sue storie, mentre le rimembranze assicurano ricordi attraverso racconti antichi, offrendo modelli sconosciuti all’immaginario, i quali riflettono l’esperienza individuale dell’artista Pupi che osserva la

realtà per garantire memorie magiche attraverso le sue immagini sullo schermo.

E’ dunque amore a prima vista quello di Carlino per Francesca, ma soprattutto quello di Pupi per il tempo passato della sua giovinezza, del nonno e della sua gente bolognese, “un piccolo mondo antico” in cui, cultura, classe e ambizioni ruota intorno alla donna bella e tollerante, all’amore e al sesso senza malizia. Cremonini nella sua cialtroneria con sfumature di nostalgia sfocia nella poesia, Micaela in una esuberante romanità piega al comico, a volte, un po’ imbarazzante. Intorno ai protagonisti si muovono attori e comparse che accompagnano con coralità la storia, se pur, a volte, con toni macchiettistici o eccentrici in un amarcord di tenera emilianità.
Il perno del film è la famiglia contadina di un tempo che Avati narra come, forse, era o come avrebbe voluto fosse stata e che si dipinge di contorni e colori accesi scavando

nei suoi ricordi. Ne escono personaggi un po’ bozzettistici, tra il ridicolo e il mordace, a volte, nell’euforia del racconto, descritti con frettolosa superficialità.
Il regista si lascia alle spalle i toni drammatici de’ Il papà di Giovanna o di Una sconfinata giovinezza e si abbandona ai ricordi della sua terra e del suo vissuto, scivolando, a volte, nella farsa, ma con il calore di una storia che, comunque, funziona nella sua sincerità e genuinità di fondo.

Sono racconti di memoria, appunto, storie costruite con frammenti di realtà, con protagonisti sottratti alla loro normale dimensione di umanità e carichi di significati esistenziali. Nella narrazione, la realtà del tempo passato è idealizzata dall’intensificazione poetica del ricordo che rende più veri personaggi e luoghi, pur portandoli, spesso, sulla soglia della trasfigurazione favolistica. I protagonisti del racconto di Pupi sono persone-corpo, nel senso che la loro psicologia non si esprime in modo astratto, ma si

mostrano concretamente attraverso lo sguardo, il gesto, la fisicità delle parole. La dimensione intima e profonda dei personaggi, pur con questi caratteri bizzarri da commedia all’italiana, appaiono, nella narrazione, come corpi che pensano, amano, si disperano, si consegnano alla fortuna, alla storia. Da questa storia, dai ricordi, Avati coglie i messaggi del tempo che si rivelano e che lui sa vedere, scoprendo l’essenziale di ciò che vorrebbe restare nascosto, trasformandolo in poesia.